Po intensywnym pierwszym przystanku na Geek Life w Le Mans Dai Yokai pojawił się na Lille Tattoo Convention, od 23 do 25 stycznia 2026 roku. Był to mój drugi z rzędu udział w tym wydarzeniu.
Dlaczego spotkanie w Lille Grand Palais miało sens dla mojej pracowni?
Związek moich masek z tatuażem nie jest przypadkowy. Zarówno przy Hannya, jak i Oni czerpię inspirację z irezumi, tradycyjnego japońskiego tatuażu.
- Inspiracja do projektów: fizyczne modele, takie jak Kezurata, pomagają przyjrzeć się rzeczywistym bryłom i wyrazom twarzy przed stworzeniem japońskiej kompozycji.
- Rozwój warsztatu: wróciłem po poprzedniej edycji z bardziej dopracowanymi technikami malarskimi, które pozwalają oddać erozję i kuty metal.
- Figurki i wystrój studia: obok masek figurki Komainu i Kitsune mogą znaleźć miejsce w salonie lub studiu tatuażu.
- Pokazy na żywo: stoisko daje możliwość pokazania, jak surowa podstawa zmienia się w pomalowaną i wykończoną pracę.
- Daty tej edycji: 23, 24 i 25 stycznia 2026 roku.
- Miejsce: Lille Grand Palais.
- Stoisko: informacje zostały ogłoszone na Instagramie przed wydarzeniem.
Dlaczego Dai Yokai pasuje do konwencji tatuażu
Konwencja tatuażu to więcej niż miejsce sprzedaży. Można tam dokładnie przyjrzeć się japońskim motywom: Oni, Hannya, Kitsune, smokom, falom, płomieniom oraz agresywnym lub melancholijnym spojrzeniom. Maski Dai Yokai wpisują się w ten świat, ponieważ korzystają z języka wizualnego irezumi i japońskiego folkloru, zamiast być wyłącznie dodatkiem dekoracyjnym.
Na stoisku zależy mi na pokazaniu prac, które można oglądać z bliska. Farba, spękania, relief, rogi i zęby powinny zachować czytelność w oświetleniu hali. Maska musi przyciągać uwagę z daleka, a po wzięciu do ręki nadal mieć interesujące szczegóły.
Co mogli porównać odwiedzający
Poszczególne rodziny masek nie opowiadają tego samego. W moich interpretacjach Oni przywołuje siłę, ochronę i postać demonicznego strażnika. Hannya kieruje uwagę ku zazdrości, bólowi i przemianie. Kitsune może kojarzyć się ze sprytem, sacrum lub elegancją, zależnie od kolorystyki. Mempo pozostaje bliższe zbroi i twarzy wojownika.
Dla tatuażysty takie różnice mogą być punktem wyjścia do kompozycji, ekspozycji lub rozmowy z klientem. Odwiedzającemu pomagają wybrać pracę pasującą do zamierzonego zastosowania: do noszenia, powieszenia, ustawienia w studiu albo jako inspirację do projektu graficznego.
Jak przygotować zamówienie lub indywidualne zapytanie
Jeżeli chcesz omówić kolor, wykończenie, format lub pracę znalezioną na stronie, przygotuj zrzut ekranu albo nazwę maski. Mogę wtedy powiedzieć, co jest już gotowe, co wymaga zamówienia i co da się realnie wykonać w moim procesie rzemieślniczym. Wolę jasno opisać terminy i ograniczenia niż obiecać wykończenie, które nie będzie trwałe.
Prace na stoisku mogą należeć do różnych rodzin. Kolekcja ręcznie wykonanych masek japońskich pozwala porównać Oni, Hannya, Kitsune, Tengu i Mempo także po konwencji.
Pytania o Lille Tattoo Convention i Dai Yokai
Czy wejście na Lille Tattoo Convention pozwalało odwiedzić stoisko Dai Yokai?
Tak. Po wejściu na konwencję dostęp do stoisk wystawców był swobodny przez cały weekend.
Czy można zarezerwować maskę przed konwencją?
Tak. Najlepiej skontaktować się ze mną przez Instagram lub stronę i podać nazwę maski albo przesłać zrzut ekranu, aby potwierdzić dostępność i wykończenie.
Czy Dai Yokai sprzedaje bezpośrednio na stoisku?
Tak, zależnie od zapasu przygotowanego na wydarzenie. Jeśli konkretna praca nie jest już dostępna, często można zamówić ją online z podobnym wykończeniem.
Czy maski nadają się do studia tatuażu?
Tak. Są pomyślane do ścian studiów, salonów i przestrzeni twórczych: lekkie, wytrzymałe i ręcznie malowane, aby zachować wyrazistą obecność.
Po wydarzeniu możesz znaleźć maski oglądane na stoisku w sklepie Dai Yokai albo przygotować zamówienie na kolejną konwencję. Ten artykuł opisuje edycję ze stycznia 2026 roku, a nie zapowiada przyszłego wydarzenia.