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Dai Yokai

Masques inspirés du folklore japonais

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À propos

Une création solo, du début à la fin.

Dai Yokai · depuis 2022

Dai Yokai est une création solo lancée en 2022, consacrée aux masques inspirés du folklore japonais et de l’irezumi.

Découvrir les masques
Jérémy travaillant dans l’atelier Dai Yokai

Mon parcours

Du folklore à l’atelier

Dai yokai : L'Atelier Breton où le Folklore Japonais Prend Vie Tout est parti d'un constat simple en 2022 : impossible de trouver un masque Hannya abordable qui ne fasse pas "jouet en plastique". Les vrais masques en bois coûtaient une fortune (ce qui est compréhensible vu le travail de maître), et les copies Amazon étaient horribles vu que ça vient d'aliexpress.

J'ai décidé de faire mon propre masque : la précision de la technologie pour la forme, et la main de l'homme pour l'âme. Mon but ? Que vous puissiez tenir un objet qui a du "sens", une texture et une histoire, sans vous faire avoir par un masque wish. On sent la frustration d'une personne qui s'est fait avoir ? Oui.

L’histoire de Dai Yokai

De la "Flemme" à la passion = Dai Yokai

Dai Yokai n'est pas né dans un bureau d'études, mais d'une discussion entre amis (et d'un peu de hasard).

Tout a commencé un soir de 2022, autour d'un verre avec mon meilleur ami Quentin (fondateur du Petit Konbini à Lille).

On refaisait le monde. Le Japon, je l'ai littéralement dans la peau avec mes tatouages (oui ça fait cliché), mais je n'avais pas encore de projet concret.

Quentin m'a lancé : "Ce serait trop cool que tu aies un projet autour du Japon, je pourrais te mettre en avant."

Sur le moment, j'ai eu un flash. J'ai repensé à mon ami d'enfance, Benj, qui n'arrêtait pas de me parler d'impression 3D. Au début, je ne comprenais pas l'intérêt, je trouvais ça trop technique, donc franchement : "flemme".

Mais ce soir-là, l'équation s'est faite : Folklore Japonais + Technologie 3D = Masques Oni ?

J'ai regardé sur mon téléphone si c'était techniquement possible. La réponse était oui. Je n'ai pas fait d'étude de marché : j'ai commandé ma première imprimante le soir même, sur un coup de tête puisque ça devait être un test de loisir.

J’ai tellement adoré que j'ai dû commander une deuxième imprimante deux semaines plus tard, puis une troisième (toujours dans l'abus) la semaine suivante pour fournir mes amis. L'aventure était lancée.

Savoir-Faire & Matériaux : Pourquoi ce n'est pas du plastique industriel

Ici, pas de dropshipping ni de produits "Wish" fragiles. Je travaille pour des artistes comme les tatoueurs, les Cosplayers, et les Collectionneurs.

  • La Technologie : J'utilise l'impression 3D pour sculpter les formes complexes des Yokai et Kami.
  • La finition : Une fois imprimé, le travail commence. Ponçage manuel minutieux, application d'apprêt, peinture acrylique au pinceau et vernis de protection.

Pourquoi le PETG ? J’utilise principalement ce thermoplastique pour les bases de mes masques, puis je travaille leur surface à la main.

Le matériau ne remplace pas la finition : ponçage, apprêt, peinture et vernis donnent à la pièce sa texture et son aspect final. Pour son entretien et son exposition, suis les indications de la fiche produit.

Pour le cosplay ou le port occasionnel, vérifie sur la fiche du modèle les dimensions, l’usage conseillé et les fixations fournies ou à prévoir. L’ajustement à ton visage peut demander une sangle et de la mousse adaptées. Certaines pièces sont principalement décoratives et ne conviennent pas à un port prolongé.

Mon but

Je veux partager ma passion du folklore japonais ( Yokai ) à travers mes masques. Que vous aimiez l’imaginaire du Kitsune ou la présence d’un masque Oni , chaque pièce qui sort de mon atelier en Bretagne porte une part de cette passion. J'espere continuer comme ça encore longtemps.

Merci à vous de faire partie de mon aventure et a toute les personnes qui ont cru en moi.

Jérémy – Dai Yokai

Sources d’inspiration

Entre tradition et nouvelle technologie

Yōkai

Les figures du folklore japonais comme point de départ.

Irezumi

Lignes, contrastes et symboles nourrissent les compositions.

Couleur

La peinture construit le relief, le caractère et la profondeur.

Atelier

Chaque pièce est préparée, peinte et finie en Bretagne.

Le parcours

Depuis 2022, une création suivie à chaque étape

  1. 2022

    Lancement de Dai Yokai

    Le projet prend forme autour des masques japonais et du folklore.

  2. Conception

    Modéliser chaque forme

    Proportions, reliefs et usage sont définis avant la fabrication.

  3. Atelier

    Produire en Bretagne

    Impression 3D PETG, préparation, peinture et finitions sont réunies au même endroit.

  4. Aujourd’hui

    Toujours une création solo

    Chaque masque reste suivi de la première idée au contrôle final.

Les engagements

Ce qui guide chaque création

Sources

Le folklore japonais et l’irezumi donnent une base aux formes et aux symboles.

Cohérence

Volume, couleur et usage sont pensés comme une seule composition.

Suivi

Une seule personne suit chaque pièce de la conception au contrôle.

Finitions

Préparation, peinture, détails et protection sont réalisés avec attention.

Sélection de masques Dai Yokai

Les masques

Découvrir les créations Dai Yokai

Masques complets, demi-masques, modèles articulés, statues et accessoires, chaque famille conserve la même méthode de préparation et de finition.